前不久，由北京永攀文化传媒有限公司出品的青春励志喜剧电影《音为有梦》项目正式启动，总制片人张景轩将与凭借电影《高跟鞋先生》成为国内首位斩获破亿票房的90后导演陆可联手，搭建最懂年轻人诉求的黄金团队。电影《音为有梦》讲述的是一个年轻人逐梦的故事，而陆可导演近日接受了中国电影报道、百度视频、中国网、爱特逗、大众网等多家媒体的采访，坦言自己的经历也是如此，他说自己被这个剧本深深打动，也希望把这个故事讲给更多人听。

　　别人家的90后——25岁就交出票房破亿作品的电影新青年

　　出生于1990年的陆可，少年时代热爱戏剧与电影，中学时期就在机缘巧合下开始了与剧组的第一次亲密接触，这样的经历，让他开启了对电影的憧憬，随后考入美国纽约大学电影学院导演系。这是无数电影人憧憬的学府，是美国学校中培养出奥斯卡获奖者最多的学院，科恩兄弟、马丁·西科塞斯、李安……这些赫赫有名的国际级大导演，均曾在此求学深造，堪称是培育殿堂级电影人才的摇篮。身为这些好莱坞电影大师的同门师弟，毕业之后的陆可，曾任职于好莱坞著名制作公司狮子山影业，期间参与了《太平轮》、《飞虎》、《野兽的青春》、《喋血双雄美国版》等电影的制作和策划。

　　如此的求学经历与早期的工作经验，让他早早就熟悉了电影工业的整个制作流程，也重新塑造了对电影的见解。归国之后，陆可开始打磨起了属于自己的作品。2011年，陆可的个人长片处女作《绝路求生》上映，这部小成本惊悚恐怖电影获得了圈内人不俗的评价。2015年，陆可的第二部院线电影《高跟鞋先生》在当年情人节档期上映。这部讲述男主角“不择手段”把自己打扮成靓丽姑娘追求女神奇葩故事的喜剧片，以新鲜的题材、搞怪的故事，迅速成为了当时的票房黑马，最终斩获1.29亿票房，陆可也就此成为了国内首位票房破亿的90后导演。

　　今天，年轻的陆可导演依然是热爱电影的新青年，而通过电影创作去尝试更多元、更具个人风格的表达，是他本人的梦想，也与《音为有梦》的主旨不谋而合，为此次他与永攀影业合作执导本片奠定了基础。

　　光影中的造梦者——牵手《音为有梦》，只缘“音为有梦”

　　电影《音为有梦》以青春追梦的视角出发，讲述了一群怀揣音乐梦想的年轻人的爆笑经历。这样的一个故事，其实有一部分是来自于电影编剧本人玩乐队的亲身经历。当《音为有梦》的剧本摆在陆可面前时，他很快就被打动了。“这个故事展现了年轻人追梦道路上的无限可能性，只要怀有热情和理想、用开放的心态看世界，就都能走出自己的道路。”陆可说，他从中看到了不少自己的影子，戏中人追梦的过程，与自己的不少经历不谋而合，他希望能够把这个故事讲给更多人听，也把这份热血传递给更多的人。

　　音乐题材对于陆可来说，绝非陌生领域——在2015年，陆可就执导过一部音乐剧微电影《末世最强音》。而在2018年，在湖南卫视话题音综《幻乐之城》中，陆可又与尹正合作，打造出了长约八分钟的音乐情景短剧《X先生的梦》。大胆的叙述风格、炫目却又不耽缅于炫技的影像，让行业内外再度看到了陆可的才气，更在年轻观众中口口相传。陆可坦言，这次与《音为有梦》结缘，除了音乐题材本身，更打动他的是剧情中所传达的对人生有着多元可能的追求。

　　逆势中的破壁人——下一个银幕爆款，或将从他们手中诞生

　　汇聚了音乐与喜剧元素的青春电影，一直在好莱坞长盛不衰，近年来最具影响力的莫过于《歌舞青春》系列——不过，它们讲述的都是美国校园故事。国内亦有《老男孩》、《缝纫机乐队》等描述音乐人逐梦的影片，但却大多立足于人到中年时逆境奋起的角度。如今，中国的90后、00后们，对情感的表达更加直接浓烈，对人生道路的选择也更加多元，如何在影视作品中从他们的视角出发来讲故事，尊重新一代观众的个性化审美，仍然是电影人们需要思考的问题。这样的影片，仍是国内大银幕上的稀缺资源。

　　不过，近些年来，包括《中国好声音》、《乐队的夏天》、《我是唱作人》等音乐选秀类的综艺节目层出不穷，这其中最动人的核心内容，也正是年轻音乐人们对梦想的追逐。站在宏观的角度来看，相关题材的市场反馈是向好的，经过这些铺垫与积累，下一个银幕爆款，必然会顺势而生——《音为有梦》正是其中最大的潜力股。在出品公司永攀影业看来，操刀过《谁是末日最强音》、《幻乐之城》的陆可，既能呈现出风格华丽的镜头语言，又拥有强烈的音乐触感，同时兼具圆熟的类型电影拍摄经验，恰恰是视野之中最为合适的人选。而陆可对多元化表达与风格化影像的追求，必然也会令《音为有梦》能够从以往的同题材电影中跳脱出来，拥有成为新一代爆款的潜质。

　　在好莱坞，曾经流传着这样的格言警句：“让人生变得更美好的，唯有爱、音乐与梦想，电影正是这样的艺术”。在因为疫情原因而暂时遇冷的内地电影业，正需要拥有年轻的电影新青年们的热情，去重新点燃。逆势中造梦，陆可与《音为有梦》，未来可期！